Archive for the Category Expoziţii

 
 

Art Basel – buricul (sau cicatricea?) târgului

• Se zice că a 46-a ediție a târgului de la Basel (16-21 iunie 2015) a atras, mai mult ca niciodată, colecționari, muzee și fundații. Uaau! (De snobi nu zice nimeni nimic?)
• S-a înregistrat o creștere în prezență (98000 de vizitatori, cu 6,5% mai mult decât la ediția precedentă) și un nivel de vânzări excepțional. Uaau!
• Au participat 284 de galerii din 33 de țări, reprezentând peste 4000 de artiști. Uaau!
• Au fost expuse lucrări cu o valoare totală uriașă – „The value of the works on view is $3.4 billion”, according to insurer Axa Art. Uaau!

Este greu să vă imaginați ce se expune la Basel (chiar dacă sunteți artiști vizuali sau iubitori de artă bine informați), dar și mai greu de imaginat este ce se vinde acolo și la ce prețuri.
Să aruncăm o privire:

MAX HETZLER GALLERY
a vândut șase picturi abstracte ale artistului Albert Oehlen; una valorează cam 600.000 de euro (430.000 lire sterline).

w-Albert-Oehlen

 

MOT INTERNATIONAL
a vândut unui muzeu din Germania, pentru 500.000 de euro, 100 de polaroide făcute de Ulay în anii ’60, cică „after a debilitating illness”.
w-Ulay
Ulay: „Retouching Bruises”, 1975 installation, 100 pieces, polaroid photography, each: 8.5 x 10.8 cm. Exhibited at Art Basel in Basel, 2015

ANTHONY MEIER
a vândut această Polke’s 1974-78 gelatin silver photo piece „Untitled (Quetta, Pakistan, Tea Ceremony)” pentru suma de 900.000 de dolari.

w-22iht-reyburn22-master315
Untitled (Quetta, Pakistan, Tea Ceremony), by Sigmar Polke, at Art Basel. Credit Estate of Sigmar Polke, Cologne/ARS, New York, via VG Bild-Kunst, Bonn

BRIDGET RILEY
Lucrarea asta cu minunate dungi, trasate cu precizie în 2014 de Bridget Riley, intitulată „Allegro Red”, a fost vândută cu 750.000 lire sterline.

w-1

 

CHRISTOPHE VAN DE WEGHE
a vândut de acum celebra „Untitled (P577)” (… o linie neagră spiralată, din 2009, pictată pe pânză de Christopher Wool) cu 5.5 millioane de dolari.

w-P579_high0Lucrarea de mai sus nu e cea vândută, dar e foarte asemănătaare și se numește „P579”.

SKARSTEDT
Și în sfârșit o sculptură, „Grosser Geist Nr. 6”, realizată din oțel (ai zice că e făcută din cu totul altceva…) în 1998 de Thomas Schütte, a fost vândută cu 5 milioane dolari.

w-BaselSkarstedtSchutteRESIZE
Thomas Schütte, Großer Geist Nr. 6 (1998). Image: Courtesy of the artist and Skarstedt Gallery.

HELLY NAHMAD
Să vedem acum cât valorează și un artist care nu mai e în viață. E vorba despre Jean Dubuffet (1901-1985) a cărui lucrare „La Route du Pas-de-Calais”, realizată în 1963 – un om conducând o mașină –, a fost vântuă cu 6 milioane dolari.

w-Jean-Dubuffet

 

HASUER & WIRTH
Ditamai paharul de sticlă al domnului artist Roni Horn a fost bine plasat pentru 1.250.000 de dolari.

w-477449430
Visitors look at an artwork of the artist Roni Horn – Untitled – during the VIP opening day at Art Basel on June 17, 2015 in Basel, Switzerland. CREDIT: MICHELE TANTUSSI

Tot Hauser & Wirth a vândut această mandală plușată însăilată de Mike Kelley pentru o sumă nedezvăluită! Incitant frate!
w-Mike-Kelley-hauser-wirth-basel

Dacă vreți o listă de prețuri in extenso, atunci mergeți la acest link.

Iaca și instalațiile din sectorul „Unlimited”, dedicat proiectelor care se doresc a fi cu adevărat mărețe, ale artiștilor Pascale Marthine Tayou, Kader Attia, Ai Weiwei și Julius von Bismarck. Acesta din urmă merită urmărit și pe youtube. Haha, e amețitor!

w-pascale-marthine-tayou-plastic-tree-designboom-10

Pascale Marthine Tayou, Plastic tree, Art Basel 2015.

w-ai-weiwei
Ai Weiwei, Stacked (2012), Art Basel Unlimited 2015.

w-kader-attia
Kader Attia, Arab Spring, Art Basel, Unlimited, 2015.

w-jb
Julius von Bismarck, Egocentric System, Art Basel Unlimited 2015.

În tot acest timp Van Gogh moare de foame!

Un milion de daruri!

van-gogh-opening[Family members of Vincent van Gogh opened the complete new presentation in November, one of the highlights of the Van Gogh Museum in 2014. Photo: Jan Kees Steenman.]

În această săptămână, Muzeul Van Gogh și-a salutat vizitatorul cu numărul 1.000.000, cu patru săptămâni mai devreme decât anul trecut. Muzeul Van Gogh continuă să aibă tot mai mulți vizitatori, atât din țară, cât și din strainătate. Acest lucru îl arată, de asemenea, și Amsterdam Marketing Tourism Barometer. Muzeul Van Gogh a primit deja cu aproape 10% mai mulți vizitatori în primul trimestru al anului 2015. Anne Frank House și Rijksmuseum au înregistrat și ele creșterea numărului de vizitatori. Amsterdam este tot mai popular: numărul de pasageri care sosesc în aeroportul internațional Schiphol a crescut cu 6,6% în primul trimestru al anului 2015. Numărul de rezervări hoteliere, de asemenea, a crescut cu 5,2% în primele trei luni.

Van Gogh a murit în orașul francez Auvers-sur-Oise exact în urmă cu 125 ani, în această lună. Interesul internațional pentru viața și opera lui Van Gogh sunt remarcabile. „Acest adevăr îl observăm în fiecare zi”, spune Axel Rüger (director al Muzeului Van Gogh). „Numărul de vizitatori care vin la muzeul nostru pentru a descoperi mai multe despre colecția noastră și viața lui Van Gogh rămâne copleșitor. Această tendință se aplică și vizitelor on-line, ca de exemplu răspunsul la campania noastră în plină desfășurare cu cele 125 de întrebări prin care solicităm publicului să pună întrebări despre Van Gogh și viața lui. În prima săptămână am fost deja inundați cu întrebări prin intermediul rețelei noastre on-line”. Noua prezentare a colecției Van Gogh, deschisă în noiembrie anul trecut, și turul multi-media complet refăcut sunt, de asemenea, foarte apreciate.

Din cauza unei foarte bine calculate distribuții a numărului de vizitatori în timpul zilei sau săptămanii – muzeul este deschis în nopțile de vineri pe tot parcursul anului și în nopțile de sâmbătă în timpul lunilor de vară – muzeul nu este perceput ca un muzeu aglomerat, în ciuda numărului foarte mare de vizitatori. Un număr tot mai mare de vizitatori cumpără bilete lor de intrare on-line și în acest fel se pot vedea ce fel de bilete de intrare au fost solicitate și pentru care intervale de timp.

Interesul continuu pentru Van Gogh în timpul anului aniversar Van Gogh 2015, de asemenea, se extinde dincolo de porțile muzeului din Amsterdam. De exemplu, televiziunea AVRO / TROS a organizat un concurs inspirat de Van Gogh, care a motivat sute de artiști pentru a trimite lucrări minunate. În luna mai, Sanoma a publicat o ediție a unei benzi desenate Donald Duck, dedicată în întregime lui Vincent. Și filmul „Van Gogh: a new way of seeing” a fost prezentat în cinematografe în peste 50 de țări. „Cum era de așteptat, acest lucru contribuie la imaginea pozitivă a muzeului nostru” spune în continuare Axel Rüger.

Construirea unei noi clădiri destinată intrării în Muzeul Van Gogh este în faza finală. La 4 septembrie noua intrare de sticlă va fi inaugurată oficial. Relocarea intrării principale în Museumplein va spori în mod clar numărul vizitatorilor. Muzeul Van Gogh încheie acum o lungă perioadă de renovare. Noua clădire de la intrare va fi deschisă pentru public începând cu 5 septembrie, iar câteva săptămâni mai târziu, în 25 septembrie, mult-așteptata expoziție Munch : Van Gogh (25 Septembrie 2015 – 17 Ianuarie 2016) își va deschide porțile publicului.

Expoziții de artă | vară 2015 | Selecția nr. 2

Visibles / Invisibles
L’Afrique urbaine et ses marges

26 martie – 26 septembrie 2015
Exposition collective
Fondation Blachère
384 avenue des Argiles
ZI les Bourguignons
84400 Apt

Suisse-Arménie
La collection Kalfayan, sur le chemin de la mémoire

17 aprilie – 20 septembrie 2015
Château de Penthes
18, chemin de l’Impératrice
CH – 1292 Pregny-Chambésy
Switzerland

Autoportraits du Musée d’Orsay
29 mai – 31 august 2015
Van Gogh, Gauguin, Cézanne, Monet, Degas, Courbet …
Musée des beaux-arts
3 place Stanislas
54000 Nancy

Marc Saint-Saëns
22 mai – 27 septembrie 2015
Château de Laréole
31480 Laréole, France

Mon violon m’a sauvé la vie
20 iunie – 31 decembrie 2015
Musée de la Grande Guerre
Rue Lazare Ponticelli
77100 Mareuil les Meaux

Photographier les jardins de Monet
31 iulie – 1 noiembrie 2015
Cinq regards contemporains:
Darren Almond, Elger Esser, Henri Foucault, Bernard Plossu, Stephen Shore
Musée des impressionnismes Giverny
99, rue Claude Monet
27620 Giverny

Félix Thiollier
La mine, le monde
Photographier le pays noir à la fin du XIXe siécle

22 iulie 2015 – 31 martie 2016
Musée de la Mine
Parc Joseph Sanguedolce
3 bd Franchet d’Esperey
42000 Saint-Étienne

Paysages de Belgique
25 iunie – 20 septembrie 2015
Musée d’Ixelles
rue Jean Van Volsem 71
B – 1050 Bruxelles

Matisse en son temps
20 iunie – 22 noiembrie 2015
Fondation Pierre Gianadda
Rue du Forum 59
1920 Martigny (Suisse)

BEAUTÉ CONGO 1926-2015
Congo Kitoko

11 iulie – 15 noiembrie 2015
Fondation Cartier pour l’art contemporain
261, boulevard Raspail
75014 Paris

Alex Katz, This Is Now
21 iunie – 6 Septembrie 2015
High Museum of Art
1280 Peachtree Street, N.E.
Atlanta, Georgia

 

 

Expoziții de artă | vară 2015 | Selecția nr. 1

Să fie clar, asta e selecția mea, după ce am dat iama printr-o grămăjoară de siteuri și reviste de artă.
Desigur, sunt bucuros să primesc și alte vestiri demne de luat în seamă.
Expozițiile din România nu sunt cuprinse aici. Poate voi reveni cu o altă postare dedicată lor.

RODIN, BRANCUSI, MOORE: THROUGH THE SCULPTOR’S LENS
22 mai – 11 iulie 2015
WADDINGTON CUSTOT GALLERIES
More than 50 vintage prints of Auguste Rodin, Constantin Brancusi and Henry Moore’s sculptures.
11 Cork Street, W1S
waddingtoncustot.com

BINNEGOED: COLOURED & SOUTH AFRICAN PHOTOGRAPHY
27 aprilie – 29 iulie 2015
DURHAM – CENTER FOR DOCUMENTARY STUDIES
Featuring: Cedric Nunn, Paul Alberts,
Gideon Mendel, Zubeida Vallie, George Hallett,
Paul Weinberg and Bee Berman
documentarystudies.duke.edu

20TH CENTURY STREET PHOTOGRAPHY
30 mai – 31 iulie 2015
ANDOVER – ADDISON GALLERY OF AMERICAN ART
Featuring Alfred Stieglitz, Paul Strand,
Lisette Model, Helen Levitt, Robert Frank,
Garry Winogrand and Dawoud Bay
andover.edu

Michael Kenna – PHOTOGRAPHS DO NOT BEND GALLERY
16 mai – 1 august 2015
Pictures from B&W landscape
photographer’s celebrated France series.
PDNB Gallery, 1202 Dragon Street, Suite 103, Dallas, TX 75207
pdnbgallery.com

LIGHT, PAPER, PROCESS: REINVENTING PHOTOGRAPHY
14 aprilie – 6 Septembrie 2015
LOS ANGELES – THE GETTY
getty.edu

A PHOTOGRAPHER’S JOURNEY
2 iunie – 27 Septembrie 2015
Selection of Germaine Krull’s work, a photographer
best known for her pictures associated with the avant-garde movement.
JEU DE PAUME 1 Place de la Concorde, Paris
jeudepaume.org

AJACCIO, « ¡ HAstA sIempre ! AJACCIO à l’Heure de CubA
20 februarie – 31 august 2015
CHefs-d’oeuvre des musées de la Havane », palais feschmusée des beaux-Arts/espace diamant
www.musee-fesch.com

ROBERT DOISNEAU, SCULPTEURS ET SCULPTURES
14 martie – 22 noiembrie 2015
Musée Rodin,
www.musee-rodin.fr

VAN GOGH AND CO
25 aprilie – 27 septembrie 2015
Musée Kröller-Müller
krollermuller.nl

D’OR ET D’IVOIRE
27 mai – 28 septembrie 2015
Paris, Pise, Florence, Sienne 1250-1320
Louvre Museum

ReGeneration3
29 mai – 24 august 2015
Musée de l’élysée
www.elysee.ch
Lausanne

LES DESSINS DE VAN GOGH : INFLUENCES ET INNOVATIONS,
et RONI HORN : BUTTERFLY TO OBLIVION,
12 iunie – 20 septembrie 2015
Fondation Vincent Van Gogh Arles
www.fondationvincentvangogh-arles.org

GIACOMETTI
14 iunie – 25 octombrie 2015
Landerneau
Fonds Hélène & Édouard Leclerc pour la culture
www.fonds-culturel-leclerc.fr

PHOTOGRAPHY: A VICTORIAN SENSATION
19 iunie – 22 noiembrie 2015
NATIONAL MUSEUM OF SCOTLAND
Major exhibition tracing the evolution of photography and showcasing
the museum’s extensive early photographic collections
Chambers Street, Edinburgh
nms.ac.uk

PAYSAGES DE BELGIQUE
25 iunie – 20 septembrie 2015
Musée d’Ixelles
www.museedixelles.irisnet.be

MARIUS BORGEAUD (1861-1924)
26 iunie – 25 octombrie 2015
Fondation de l’Hermitage
www.fondation-hermitage.ch
Lausanne

ANISH KAPOOR
9 iunie – 1 noiembrie 2015
Gardens of the Palace of Versailles

THE RODCHENKO’S CIRCLE: STYLISH PEOPLE
2 iulie – 13 noiembrie 2015
ERARTA THE MUSEUM AND GALLERIES OF CONTEMPORARY ART
B&W pictures of and taken by Alexander Rodchenko – the Russian artist,
sculptor and photographer who was pivotal in the constructivism movement.
29 Vasilievsky Ostrov, St Petersburg
erarta.com

 

Flora & Ulise – pictură premiată

Biblioteca Județeană „Octavian Goga” a organizat cea de-a 44-a ediție a concursului de desene „Eroii Cărților citite”, destinat preșcolarilor și elevilor din clasele I-VIII din județul Cluj. Din totalul de 1360 de lucrări, au fost premiate 80. Sara s-a numărat și ea printre premiați.
Mulțumiri profesoarei de pictură Ludmila Frătescu de la Școala ELF, care a participat cu cele mai multe lucrări și a cules cele mai multe premii!

Sara---flora-si-ulise---500x341

Ludmila Frătescu – Șipote

Ludmila Frătescu – Șipote
Expoziție de grafică, pictură și textile
29 mai – 20 iunie 2015
Vernisaj: Vineri, 29 mai, 18.00
Librăria Grace’s Home
Str. Samuil Micu nr. 1A
Cluj-Napoca

Ludmila-Fratescu-Sipote

 

Cum foarte adesea rostirile în public îmi sunt deshidratate și cum m-am cam săturat de vernisajele cu mâinile pe piept și privirea în tavan, m-am decis ca la astfel de ocazii să le citesc celor prezenți o poveste. Aprecierile critice nu interesează sau sunt considerate măgulitoare și, cel mai adesea, se uită imediat. În schimb o poveste nu se uită și chiar e recitită cu plăcere, ești întrebat despre ea unde e de găsit, etc. De data asta am citit Izbăvirea lui Wang-Fo (Marguerite Yourcenar – Povestiri orientale, Editura Humanitas, traducere Petru Creția). Asta și pentru ca să se întrebe fiecare dacă sunt pregătiți „să se piardă înlăuntrul unui tablou”.

După vernisaj, tot fotografiind în stânga și-n dreapta, m-am întrebat: Cum e mai bine să fii? Ca piatra, care reține pe termen lung toate impresiile primite? Ca apa, care nu reține nimic? Sau ca nisipul, care reține orice urmă, dar o pierde foarte repede? Răspunsul pe care l-am găsit în expoziția Ludmilei este: ca apa. A oglindi totul. A nu te lasa confiscat de nimic. A avea o direcție. A ști încotro curgi. A ajunge izvor de apă săltătoare întru viaţa veşnică.

Moments de clarté – Ramona Novicov

« Si vous ne croyez pas, vous ne subsisterez pas. » (Isaïe 7, 9)

Le moment où nous comprenons ce que l’on voit est le moment où tout est transfiguré autour de nous et l’on ne fait plus qu’un avec ce tout. L’exposition de deux jeunes prêtres, Ioan Gînscă et Iulian Nistea, est un carrousel d’images qui évoque cette recherche continue et irrépressible d’un sens plus profond, quelquefois essentiel, caché par des images du quotidien, sans importance, fuyantes, bribes du spectre visible. C’est une recherche continue et irrépressible, car elle est éclairée par la foi. Comme dans un portrait d’Arcimboldo, le livre du monde recueille des adnotations dans le registre mineur de l’existence, les deux photographes étant convaincus que l’humilité des petites choses mène à la compréhension du vrai sens qu’elles abritent. Cette exposition ne manquera pas de nous faire penser à ce passage des Corinthiens : « Aujourd’hui nous voyons au moyen d’un miroir, de manière peu claire, mais alors nous verrons face à face; aujourd’hui je connais partiellement, mais alors je connaîtrai complètement, tout comme j’ai été connu. » Chaque image est un filtre, une approximation, un miroir, une hésitation, une joie, une surprise, une attente fébrile de ce « face à face » promis dans l’épître. Recomposées, unies, ces images suggèrent un double portrait des deux chercheurs de lumière, Ioan et Iulian.

Chaque image de l’exposition surprend ou attend le moment qui abrite le miracle de l’existence dans sa totalité, à l’image de la goutte d’eau qui recèle en elle tout l’océan. On est invités à ne pas considérer cette comparaison comme un truisme, car, si l’on peut regarder le monde à travers le filtre de son humble humanité, et en même temps, croire qu’il est la création merveilleuse de Dieu, alors nous pourrons le voir vraiment. Mais les moments de grâce du regard sont rares. Pourquoi donc ? Car nous sommes toujours en mouvement, abouliques, au rythme du monde. Si nous ralentissions le rythme de nos pas, de notre respiration, de nos désirs, de nos peurs, si nous nous arrêtions un instant, nous pourrions voir combien est précieuse la beauté de l’anonymat et combien on est bien assortis avec le tissu de cette beauté cachée.

Toutes ces images parlent de la compréhension par la foi, et chacune d’entre elles enregistre la surprise de ceux qui les regardent. Leur but n’est pas de toucher le regard, mais la connaissance par le regard, la compréhension par le regard, le ressenti et la révélation engendrés par le regard qu’on pose autour de nous, sur les gens, les oiseaux, les cathédrales ou les noyaux de cerises. Chaque moment est un miracle, et chaque moment pare ce miracle afin de le révéler à un regard constant et attentif. Au-delà de la pluralité, de la diversité, et de la séduction des filtres interposés, tout autour de nous parle de la joie d’être au monde et de communier avec son Créateur et de lui être reconnaissants, de la joie de notre existence fugitive, mais qui, une fois comprise dans sa cohérence et sa plénitude, nous amène au-delà, à la rencontre fulgurante entre notre face et la Sienne.

Ramona NOVICOV
critique d’art

MOMENTS DE CLARTÉ

Ioan Gînscă & Iulian Nistea
MOMENTS DE CLARTÉ
Exposition de photographie
Commissaire de l’exposition : Ramona Novicov
Vernissage : Jeudi, 14 Mai 2015, 18h00
Institut Culturel Roumain
1 rue de l’Exposition, 75007 Paris
14 – 30 mai 2015
Programme : Lundi – Vendredi 10h00-18h00

 

ICR-2015---afis-Moments-of-clarity

 

„Dacă nu veţi crede, nu veţi înţelege” (Isaia 7, 9)

Clipa în care poţi să înţelegi ce vezi e clipa de lumină când totul se transfigurează în jurul tău şi tu devii una cu acest tot. Expoziţia celor doi tineri preoţi, Ioan Gînscă şi Iulian Nistea, e un carusel de imagini care vorbesc despre această căutare continuă şi irepresibilă a unui înţeles mai adânc, uneori esenţial, ascuns în imagini cotidiene, neînsemnate, fugare, frânturi ale spectrului vizibil. E o căutare continuă şi irepresibilă pentru că e luminată de credinţă. Pentru ei, asemeni unui portret al lui Arcimboldo, textul lumii e compus din notaţii în registrul minor al existenţei, convinşi fiind că tocmai umilitatea acestora conduce la înţelegerea sensului adevărat aflat dincolo de ele.

Parcurgând expoziţia, e imposibil să nu te gândeşti la pasajul din Corinteni: „Căci vedem acum ca prin oglindă, în ghicitură, iar atunci, faţă către faţă: acum cunosc în parte, dar atunci voi cunoaşte pe deplin”. Fiecare imagine e un filtru, o ghicitură, o aproximare, o oglindire, o ezitare, o bucurie, o mirare, o aşteptare fremătătoare a acestei întâlniri „faţă către faţă” promise în epistolă. Împreună, recompuse, ele lasă să se întrevadă un dublu portret cu chipurile celor doi căutători de limpezime, Ioan şi Iulian. Fiecare imagine a expoziţiei surprinde sau doar aşteaptă clipa ce conţine în ea miracolul existenţei în totalitatea ei, aşa cum o picătură de apă conţine oceanul. Suntem îndemnaţi să nu vedem în această comparaţie doar un truism, pentru că, dacă putem să privim lumea prin filtrul umilei sale umanităţi şi, simultan, să credem ca ea este creaţia minunată a lui Dumnezeu, atunci am avea şansa să o vedem cu limpezime. Dar clipele de graţie ale privirii clare sunt rare. De ce? Pentru că ne mişcăm şi noi, abulici, în ritmul lumii. Dacă am încetini ritmul paşilor, al respiraţiei, al dorinţelor, al temerilor, dacă am sta locului o clipă, am putea vedea cât de preţioasă e frumuseţea anonimatului şi cât de bine ne potrivim şi noi în ţesătura acestei frumuseţi ascunse.

Despre înţelegerea prin credinţă vorbesc toate aceste imagini, fiecare înregistrând câte o uimire în faţa tuturor celor ce ne cad sub priviri. Nu doar atingerea prin privire e miza lor, ci şi cunoaşterea prin privire, înţelegerea prin privire, simţirea şi revelaţia prin actul de a privi în jurul nostru, oameni, păsări, catedrale sau sâmburi de cireşe. Fiecare clipă ascunde un miracol, îl îmbracă pentru a-l revela la o privire un pic mai statornică şi mai atentă. Dincolo de multitudinea, diversitatea şi seducţia filtrelor interpuse, totul în jurul nostru ne vorbeşte despre bucuria de a fi în lume şi de a ne împărtăşi cu Creatorul ei şi de a-i fi recunoscători – în fond, despre bucuria fiinţării noastre fugitive, dar care, dacă o înţelegem în coerenţa ei şi plenitudinea ei, ne duce dincolo de ea, la întâlnirea fulgurantă a feţei noastre cu faţa Lui.

Ramona NOVICOV
critic de artă

Așa merg lucrurile

În timp ce în România o expoziție bună durează – de multe ori inexplicabil –, doar o lună și ceva, în alte părți, unde este un apetit crescut pentru cultură, durează câte trei luni. Întotdeauna trei luni! Iar dacă expoziția se bucură de succes din partea publicului, durata expunerii se prelungește.

poster-heaven-earth

Spre exemplu, foarte populara expoziție „Heaven and Earth: Art of Byzantium from Greek Collections” deschisă acum la Institutul de Artă din Chicago a fost prelungită cu încă de trei luni după data limită inițială de 15 februarie 2015. (Te și întrebi cum un astfel de eveniment se bucură de atât de mult succes în Chicago, chiar știind că Institutul gazdă are una dintre cele mai mari și mai extinse colecții de picturi impresioniste și post-impresioniste din lume. „Așa merg lucrurile”, ar zice Kurt Vonnegut dar și Anish Kapoor.)

poster-aur-muzeu

La noi în schimb, excepționala expoziție „Aurul şi argintul antic al României”, deschisă la Muzeul de Artă din Cluj-Napoca în perioada 4 februarie – 22 martie 2015, chiar dacă se bucură de aprecierea vizitatorilor, prezenți într-un număr mare zi de zi, nu va mai fi prelungită și, sunt convins, nici mai bine promovată în zilele care au mai rămas până la lăsarea cortinei. „Așa merg lucrurile”.

Încununarea de la Cluj

„ÎNCUNUNARE” – EXPOZIȚIE DE PICTURĂ, DESEN ȘI COLAJ
Expun 47 de elevi ai Școlii Gimnaziale „Elf” din Cluj-Napoca
28 noiembrie – 7 decembrie 2014
Muzeul Etnografic al Transilvaniei
Cluj-Napoca, Str. Memorandumului nr. 21
Vernisaj: vineri, 28 noiembrie 2014, ora 18.00
Curatori: Ludmila Frătescu și Ioan Gînscă. Consultant: Rodica Chirilă
Design expoziție: prof. Ludmila Frătescu